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Ludovico Einaudi iniciará en el Kursaal su gira estatal de presentación de “Seven Days Walking”

Actualidad / 29 mayo, 2019

La cita con el pianista italiano será el 4 de noviembre y las entradas se pondrán a la venta el 30 de mayo

El músico y pianista italiano Ludovico Einaudi presentará su último proyecto, “Seven Days Walking”, el 4 de noviembre en Donostia, dentro de la programación de otoño de Kursaal Eszena. El proyecto está conformado por siete grabaciones que está previsto vayan apareciendo mensualmente y de forma digital hasta alcanzar los siete días que dan título a la obra; el primero de los títulos, “Day 1”, vió la luz el pasado marzo. Einaudi presentará en San Sebastián el resultado de ese proyecto. El del Kursaal será el primero de sus conciertos en el Estado dentro de la gira mundial que emprenderá el italiano. Las entradas se pondrán a la venta el 30 de mayo.

Antes de las grabaciones que componen el proyecto “Seven Days Walking”, Ludovico Einaudi publicó trece albumes y, sin duda alguna, ha llegado a ser unos de los compositores contemporáneos más conocidos a día de hoy. Como muestra, es el artista de música clásica con mayor cantidad de streaming por Internet y, gracias al disco “Elements (2015), logró ser el primer compositor de música clásica en alcanzar el Top-15 de la lista oficial británica en los últimos 20 años.

Nacido en Turín, Einaudi realizó estudios de piano y composición en el Conservatorio de Milán y fue alumno de Luciano Berio, uno de los compositores más importantes del movimiento avant-garde del siglo XX. Tras obtener fama y éxito en el mundo de la música clásica, Einaudi prefirió emprender su propio camino siguiendo sus gustos personales, entre los que se incluyen la música africana, el folk y el rock. En 1988 publicó su primer disco, “Time Out”, a los que siguieron “Salgari” (1995), “Eden Roc” (1999), “Una Mattina” (2004) o “Nighbook” (2009).

La música de Einaudi, repleta de sensibilidad, tiene muchísimos seguidores y la música que ha compuesto para cine también ha contribuido a su popularidad. Entre sus bandas sonoras destaca la de “This is England 86” (que le valió una nominación en los premios BAFTA) y su música también se puede escuchar en títulos como “I am still here”, “Intocable” o “Mommy”. En 2016 Einaudi quiso colaborar con Greenpeace con el fin de alertar sobre los riesgos del cambio climático y para ello tocó en una plataforma flotante en medio del Océano Ártico. Ahora llega a Donostia con “Seven Days Walking”, su útimo proyecto.

LUDOVICO EINAUDI
Lunes 04 de noviembre / 20:00
50 €

Más de 1.000 investigadores internacionales en la XXXVII Reunión Bienal de Química

Actualidad / 27 mayo, 2019

Entre los días 26 y 30 de mayo, domingo a jueves, se celebra en el Palacio de Congresos Kursaal, en Donostia / San Sebastián, la XXXVII Reunión Bienal de Química, el encuentro internacional bianual organizado por la Real Sociedad Española de Química-RSEQ, en colaboración, en esta edición, con la Universidad del País Vasco/Euskal Herriko Unibertsitatea (UPV/EHU). El evento se celebra coincidiendo con la celebración del primer centenario de la Unión Internacional de Química Pura y Aplicada (International Union of Pure and Applied Chemistry-IUPAC) en el año 2019.

Durante la reunión, más de 1.000 participantes llegados de todo el mundo compartirán las investigaciones más recientes en áreas como los nuevos materiales moleculares y poliméricos, la modulación química de procesos biológicos, la síntesis de nuevas moléculas o la modelización computacional, por citar algunas.

En esta edición se cuenta con 6 conferenciantes plenarios, entre los cuales, destaca Frances H. Arnold, premio Nobel de Química 2018, y más de 80 conferenciantes invitados de primer nivel que abordarán temáticas muy diversas a lo largo de los 22 Simposios que se desarrollarán en sesiones paralelas durante los 5 días del congreso. Tendrán además un protagonismo importante los investigadores más jóvenes, quienes presentarán sus trabajos más relevantes a través de unas 350 intervenciones breves y unos 450 pósteres, pudiendo interactuar con investigadores de prestigio.

Como destaca Claudio Palomo, presidente del comité organizador y profesor de la Facultad de Química de la UPV/EHU, “este encuentro subraya la importancia de la investigación básica y la interacción entre diferentes áreas de trabajo para impulsar futuros desarrollos aplicados, y a su vez supone un reconocimiento a la labor investigadora de grupos de trabajo de la propia UPV/EHU y de otros centros de investigación de nuestro entorno, que van a tener una nutrida participación en el congreso”.

Akademie für Alte Musik Berlin

La “Música acuática” de Haendel inundará el Kursaal en el concierto de la Akademie Für Alte Musik Berlin

Actualidad / 24 mayo, 2019

La Akademie für Alte Musik Berlin interpretará el 25 de mayo en Kursaal cuatro obras de tres nacionalidades inspiradas por el elemento líquido, con el protagonismo de la “Música acuática” de Haendel, una de las piezas más populares del repertorio barroco.

La orquesta de cámara de Berlín se ha convertido en una de las agrupaciones más importantes del mundo en lo que respecta a orquestas con instrumentos antiguos. Viene a Donostia junto al director y concertino Georg Kallweit, con un repertorio que incluye además de la obra de Haendel, a Marais, Telemann y Delalande.

Según una historia popular, el representante de la cima de la época barroca escribió la obra “Música acuática” para reconciliar al compositor con su patrón, el rey Jorge I de Inglaterra. Siendo Haendel Kapellmeister del Elector de Hanover, este le dio permiso al compositor para viajar a Inglaterra, pero sus óperas lograron en la capital británica un éxito tan tremendo que Haendel se sentía reacio a volver. Por un giro inesperado de los acontecimientos, el príncipe elector de Hanover fue coronado rey Jorge I de Inglaterra. Cuando el nuevo gobernante llegó a Londres, todavía estaba enfadado con el compositor.

Jorge había traído con él al barón von Kielmansegg desde Hanover, el cual aportó un plan que curaría las heridas entre el compositor y el rey. Jorge había decidido dar una fiesta acuática, en una barcaza que flotaría río abajo por el Támesis. El barón secretamente arregló para que fuera Haendel el que compusiera la música. Jorge encontró la música encantadora, y cuando supo que la había compuesto Haendel, el rey le perdono y restauró sus favores para con él.

La “Música Acuática” se divide musicalmente en tres suites, destinadas al viaje río abajo, a la cena y al viaje de vuelta. Las partes que se interpretarían en el agua, Haendel las compuso con cornos y trompetas, para que el sonido resonante de estos instrumentos pudiera oírse a través de la música (el rey y sus invitados viajaban en una barcaza, y los músicos en otra). La segunda suite es, en cambio, más íntima, compuesta para ser interpretada en la cena, cuando las barcazas estaban ancladas.

AKADEMIE FÜR ALTE MUSIK BERLIN: “MÚSICA ACUÁTICA”
Sábado, 25 de mayo / 20:00
40 / 32 / 26 / 21 / 11 €
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La Familia Addams, un espectáculo inclusivo en el Kursaal

Actualidad / 15 mayo, 2019

Del 17 hasta el 19 de mayo llega al Auditorio Kursaal La Familia Addams de Esteve Ferrer, el musical que se ha posicionado como el primero en implementar un pionero método de accesibilidad integral que permite que las personas con discapacidad auditiva o visual puedan disfrutar del show.

Con el sistema innovador Stage-Access, se pueden ver los contenidos de accesibilidad seleccionados por el espectador, sincronizados con el audio de la obra mediante una aplicación de teléfono móvil o tablet. La opción dirigida al espectador invidente permite recibir la audiodescripción desde su propio teléfono mediante unos auriculares.

Además, es posible ver la lengua de signos en un sistema de realidad virtual mediante unos atriles especialmente diseñados en los que se proyecta, como si fuera un holograma, el intérprete de lengua de signos o los subtítulos flotando enfrente del espectador, convirtiendo la representación en una experiencia única.

La experiencia de usuario se puede completar con la mochila vibratoria. Este servicio es muy útil para que las personas sordas puedan “sentir” la música del espectáculo a través del ritmo y los sonidos graves de los instrumentos que transmite la mochila. Además, cualquier espectador, con o sin discapacidad, puede potenciar su experiencia de usuario en el espectáculo con su uso.

La obra comenzó su recorrido por los escenarios de Chicago en 2009 y continuó sus representaciones en Broadway en 2010, consiguiendo un gran éxito entre el público. Los artistas del musical trasladan a las tablas del teatro los personajes creados por el ilustrador Charles Addams. Los actores protagonistas son Carmen Conesa (Morticia), Xavi Mira (Gómez), Lydia Fairén (Miércoles), Frank Capdet (Tío Fétido), Alejandro Mesa (Pugsley), Meritxell Duró (Abuela) y Javier Canales (Lurch).

Compra tu entrada AQUÍ. 

Ruper Ordorika actuará en el Kursaal acompañado de sus Mugalaris de lujo

Actualidad / 3 mayo, 2019

Ruper Ordorika actuará en Kursaal Eszena este domingo 5 de mayo, con un repertorio que abarca canciones de diferentes épocas de su trayectoria.

En este concierto le acompañarán sus Mugalaris de lujo: Arkaitz Miner (Guitarra, mandolina, violín), Fernando Neira “Lutxo” (bajo, contrabajo), y Asier Oleaga (batería). Además, les acompañará el músico de Barcelona David Soler al pedal steel y a la guitarra.

Con más de quince discos en su haber, se ha convertido en un referente imprescindible de la música vasca. Ya en su primer disco, editado en 1980, inicia lo que se convertirá en una constante en lo que respecta a la elección de artistas para la producción de sus discos: aúnar músicos de diferentes procedencias. Asimismo, junto a sus propias letras ha utilizado textos de Bernardo Atxaga, Joseba Sarrionandia, Joxemi Iturralde y muchos otros, recogiendo el testimonio de su poética.

Con el primer disco Hautsi da anphora recibió el amparo de la crítica, pero no fue hasta Ez da posible en 1990 cuando se abrió paso a un público más amplio, con una sonoridad más rercana a la rockera. Desde entonces, ha plasmado en algunos de sus discos su pasión por la canción tradicional, mientras en otros ha utilizado sonoridades que viajan entre el rock y sonidos más limpios. Ha grabado su último trabajo en solitario, álbum que precisamente ha titulado Bakarka (En solitario) y ha recopilado en él las canciones más remarcables que ha creado durante estos 40 años.

El concierto del domingo escucharemos canciones de su larga trayectoria, recreadas con la fuerza y el cuidado por el matiz que sus directos ofrecen.

RUPER ORDORIKA
Domingo, 05 de mayo / 19:00
18 €
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